吹響的號角——評 十分鐘年華老去小號篇

十分鐘年華老去——-十分鐘,已足以令年華老去。

《十分鐘,年華老去》由英國“10分鐘,年華老去”有限公司斥資上億元人民幣拍攝,原本邀請了15位世界大師級導演,旨在展示當代世界電影的最高藝術水準,15位導演各拍10分鐘,串成一部150分鐘的電影。每位導演在10分鐘內所選擇的主題和題材不拘一格。這十五部短片分為《大提琴篇》和《小號篇》。此片是2002年戛納電影節的開幕影片。

小號篇的主要配樂裏都有小號,而且片頭音樂都是小號做主旋律。小號常負責旋律部分或高吭節奏的演奏,也是銅管樂器家族中音域最高的樂器。可能是因為相對來說小號篇的導演都比較年輕,所以主題相對來說還算是比較有活力的,並不低沉。

開篇引用的是Marcus Aurelius的《冥想錄》裏的話時間是條河,一切創造物不可阻擋的洪流。事物一映入眼簾,僅為了依次被沖走。好像歐洲的電影人都對Marcus Aurelius比較推崇,大提琴篇裏,沃克•施隆多夫的啟迪也是對Marcus Aurelius的一些觀點的闡述。

★片名:Dogs Has No Hell 狗沒有地獄
★導演:Aki Kaurismaki 阿基•郭利斯馬基

看這部影片,我全部的心思頭放在體會這個名字上面了。對於這個名字的理解,也可謂是眾說紛紜。太深奧了,我想除了導演本人可能真就沒有人能夠理解這個名字了。

先來說說這10分鐘講述了一個什麼樣子的故事。簡單來說就是一個出獄的男人尋找女友然後訂婚,然後2人一起離開。期間穿插了很多社會的,單體性的場景人物,比如:乞丐,樂隊,售票員等。很簡單,甚至我都看出了一點溫馨。結局很圓滿。

然後回到這個詭異的片名上,基本上縱觀全片,除了男主角結尾說的那句:外面漆黑一片,而我們在裏面。讓我稍稍有些聯想的話,就沒有找到其他與狗和地獄相關的地方。好吧,我們姑且將這種手法定義為隱喻。

幸福是什麼?幸福就是貓吃魚,狗吃肉,奧特曼打小怪獸。那麼對於男主人公來說帶著自己心愛的女人去自己想去的地方,這是不是就是幸福哪。所以我想,所謂的狗其實也不是狗,而是哪些生活在底層的人們。

對於人們來說,什麼是天堂?口乾舌燥之時,清泉汩汩便是天堂;饑腸轆轆之時,玉盤珍饈便是天堂;疲憊不堪之時,葦席軟榻便是天堂。那麼對於主人公來說,既然於黑暗之中有愛人相伴就會很滿足,既然天堂如此容易的可以得到,何來地獄哪。

★片名:Lifeline 生命線
★導演:Victor Erice 維克多•艾利斯

這個故事太簡單了,就是將一個出生的嬰兒,然後臍帶出血,然後被發現,最後被治好。黑白的畫面之下,描述了一個寧靜的祥和的鄉下農家。如果故事的背景不是1940年6月28日的話,一切都會很童話。而事實上,這個故事卻的的確確發生在戰火紛飛的1940年。在1個多月之前,德國閃電襲擊荷蘭和比利時,在2個多月之後,英德發生不列顛空戰。

看這片子有2個感受一個是關於時間,一個是關於戰爭。

導演表現時間的手法很有意思,把時間畫面化,聲音化。畫在手腕上的表,滴滴答答的鐘聲;各自忙碌的各種年齡的人,以及她們所發出來的聲音。這些都是時間的不同側面,很形象。導演所要表現的時間只是時間,而不是由“時間”這個抽象的事所產生的形象或更加抽象的事物。

戰爭不是人類的永恆的主題,卻是人類永恆的話題。我相信戰爭史人類社會進步中的陣痛,就如同嬰兒突然出血的臍帶,會讓人一時兵荒馬亂手足無措,卻終究會被醫術高明的醫生所醫好。最後,村莊還是那個村莊,宅院還是那個宅院,人們還是那些人們,嬰兒還是那個嬰兒。

★片名:Ten Thousend Years Old 幾千年前
★導演:Werner Herzog 沃納•赫爾佐格

這個片子的感覺是Discovery或者國家地理的紀錄片的感覺。是一個德國人用一種嚴謹的態度對於另一個陌生而神秘的大陸的一種探究。 這個紀錄片講的是巴西亞瑪遜河流域最後的原住民部落烏哈烏呼。片子的前半段是英法探險隊第一次的接觸,後半段則是二十年之後,他們再度回去尋找這個部落的殘留。

根據《十分鐘年華老去》整體的主題,我想這個時間的概念就是體現在人類社會的進化與發展上,表現在那個滴答滴答的鬧鐘上。但是我想作品更深層次的是對於人類社會的一種思考。

文明的意義到底是什麼?

其實不看這部影片,或者說不看諸如《2012》、《後天》等關於環境題材的電影,面對現在動輒7級以上地震,要麼黃沙漫天,要麼洪水氾濫的現實,我們也會不自然的問:這個世界怎麼了。
現在的人類,是前所未有的繁榮,而代價是什麼?是環境的破壞還是人性的流失。樂觀的人說,我們終將會找到解決環境問題的辦法,一如我們在森林被砍伐光之前找到了石油;悲觀的人說,我們終將被自然所淘汰,一如侏羅紀時期稱霸的恐龍。樂觀的人發明飛機,悲觀的人發明降落傘。所以我們還是姑且相信,最後飛遍七洲四洋的是飛機吧。

回到影片。這可能是整部電影15個短片中最真實的一個。沃納•赫爾佐格沒有用任何的意識流以及過於複雜的剪輯手段和後期處理,用最真實的畫面講述了這個關於文明的真實的故事。你所想到的,都是你看到,你所看到的,都是真實的。

★片名:Int.Trailer.Night. 試演•拖車·夜晚
★導演:Jim Jamusch 吉姆•賈木許

我看這個短片的感覺和奇怪,純粹是個人感受,感覺著部影片很加繆。
片中的女主角是一個忙碌的女演員。在10分鐘內,不斷的被打擾,做這樣或那樣的事情,獨獨得不到休息。

加繆的思想核心是人道主義,是關於人的尊嚴的問題。這部影片也有著存在主義的痕跡,它只是很忠誠的記錄了一個女演員的10分鐘,也許會有畫面的處理和剪輯的加工,但是這的確就是10分鐘之內發生的事情。可是如此忙碌的十分鐘到低是為了什麼哪?
我當時的反應是這有點西西弗斯悲劇一樣的幸福和不幸,忙碌與掙扎的同時迷失了初衷。同是又有著局外人的那種近乎荒謬的社會殘酷的價值觀。只不過這次變成了忙碌的價值。

忙碌到底是為了什麼?或者說人生的價值是否能在一個又一個消逝的忙碌的十分鐘裏得到體現? 看過此片,我想,我們如此忙碌以至於連匆匆而過的時間都忽略了,更何況其他。

★片名:12 Miles to Trona 距離托那12英里
★導演:Wim Wenders 維姆•文德斯

又是一個德國導演,而且是“德國新電影四傑”其中之一。維姆•文德斯才華橫溢,可是這個短片恰恰講述了我最不喜歡的題材之一——迷幻藥。
當然,所謂的迷幻藥並不是維姆•文德斯為了表現頹廢或者萎靡,只是要表現一個行將就木的絕路之上的人的一種背景鋪墊。但是我還是不喜歡。以為我覺得也許迷幻藥可以表現出人的本性,或者真實或者虛偽。但是作為一個點綴或者側面烘托可以,但是不能作為主體。畢竟人生的絕大部分時間是清醒的。
這部短片的感覺有點像大提琴篇裏的《在時間的黑暗中》。或者說可以將其歸納為在一個加長版的清醒的最後幾分鐘。畫面景物上很有美國西部的風格,但是畫面風格還是比較有歐洲的細膩感的。
10分鐘之內,生與死,僅有一線之隔。

★片名:We Wuz Rubbed 我們將被掠奪
★導演:Spike Lee 斯派克•李

又是一部記錄片。而且還是政治紀錄片。關鍵是這要在一個特定的歷史時期去看的一部記錄片。而今,小布希都下臺了,在看這部短片和當時的人看到的肯定不一樣。
我想當時可能那10分鐘感覺不深,但是在很多年以後的今天,在回頭來看,在那個10分鐘裏,科爾敗選,小布希上位。不只是美國人民,全世界人民都被掠奪了。
所以,那個十分鐘的時間,改變了整個世界的命運。

金融危機過後,連美元都不是人人都愛了,更何況是前美國總統小布希哪。我不喜歡小布希,所以不多說了。

★片名:100 Flowers Hidden Deep 百花深處
★導演:陳凱歌

我終於寫到這裏了。先說一下名字,中文翻譯的比那個英文的有水準多了,要形象有形象,要意境有意境。再說一下語言,在聽過英語、法語、義大利語還有那些我也不知道哪國語言之後,聽到中文,然後看到馮遠征那張臉,心潮澎湃啊。

言歸正傳,來說一下百花深處。如果說《沉溺於星》是一部典型的美國影片的話,《百花深處》就是一部典型的中國短片。沒開端,沒結局,通過一個滿布對話與動作的場景來隱喻一個深刻的主題。

實話實說,這部短片又涉及了一個我不喜歡的主題之一——精神病。不過由於短片本身是一種隱喻,它本身所反映的也不是社會的人,而是社會本身在時間與變革中如何定位的問題,所以我還是比較喜歡的。

這不短片的寓意什麼的我就不多說了,可能是由於文化的緣故,感覺這部短片很好理解,所要表達的思想十分的明瞭。

結束語

總的來說,小號篇的幾部短片本身對於時間的推敲是不夠深入的,或者說時間只是一個載體,一個號角。用來引起人們對於時間這一事物作為背景所引起的其他社會現象的一些反思。

小號篇,是通過個體的行為來看社會的整體性。或者是思考人的群體行為對於個體的意義,或者是思考人的個體行為對於群體的意義,或者是思考人的群體行為對於社會的意義。總而言之,就是看人於社會之間的關係。這個問題很尖銳,一如鳴響的號角。

十分鐘年華老去系列影評:

低沉的琴音——評 十分鐘年華老去大提琴篇

吹響的號角——評 十分鐘年華老去小號篇


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